Arte y Religion del siglo XXI

Hola nuevamente mi gente, se que esperar una semana y algo para que suba un articulo al blog los tiene desesperados pero aqui vamos nuevamente con el siglo XXI. Disfruten.

En la religión de nuestro siglo, el arte se ve presente mas en la arquitectura que cualquier otro aspecto artístico.

El siglo XXI se caracteriza por una población mundial con un individualismo y sentido de la libertad muy marcado, lo que da lugar a que muchas personas a nivel global busquen otro tipo de guía espiritual, que no sea la religión. Con una sociedad bastante secularizada, las expresiones artísticas a principios de siglo se reducen a lo mínimo, los creyentes se dedican a modernizar sus edificaciones y construir nuevas que se ajusten a los nuevos tiempos y sus necesidades. Es así como se destaca la arquitectura entre todas las cosas.

El año 200 segun el arquitecto noteamericano, tres proyectos marcarian la arquitectura del nuevo milenio. El primero fue la Iglesia del Jubileo 2000, en la parroquia romana de Tor Tre Teste, construida por el arquitecto Richard Meier. De ella “se dice que fue concebida por la diócesis de Roma como un prototipo para el tercer milenio”. Reúne una “serie de paredes de concreto rectilíneas y curvilíneas rellenas con vidrio, todas en un plano horizontal, como si el edificio pudiese ser arrancado cualquier día y transportado a alguna otra superficie”. Para los críticos, evoca más la Opera de Sydney o una sala protestante perfectamente puritana.

La modernización de las estructuras eclesiásticas no fue vista positivamente por todos. De hecho, tuvo bastantes críticas, ya que se consideraba que esta nueva forma de construir rompía con la norma y la historia arquitectónica que la iglesia había ido edificando a lo largo de miles de años.

La Catedral de Nuestra Señora, de Los Ángeles, EE. UU. Se tuvo en vista una catedral que “con su aspecto groseramente voluminoso, contrastes agudos, estructura asimétrica desprovista de ángulos rectos, rompiese deliberadamente con la continuidad histórica de dos milenios de arquitectura católica para las iglesias. Pero paga tributo a los últimos cincuenta años de estructuras para oficinas, banales y sin inspiración, que han contaminado el paisaje del centro de Los Ángeles y de la mayoría de las otras ciudades americanas”.

La Catedral-Basílica de Santa María de Palma de Mallorca también llamada Catedral de Mallorca es el principal edificio religioso de la isla de Mallorca. En mallorquín, se la conoce como La Seu (Seu o Seo es el nombre que reciben las catedrales en la Corona de Aragón). Consiste en un templo de estilo gótico levantino construido a la orilla de la bahía de Palma.1 Se asoma al mar sobre las murallas romana y renacentistas que protegían a la ciudad, siendo la única catedral gótica que cumple con esta peculiaridad. Consiste también en la sede de la diócesis de Mallorca, su titular es la Asunción de María.

En 1931 fue declarada Monumento Histórico-artístico. Además, se trata de la catedral con el mayor rosetón del mundo gótico,2 mayor rosetón original de todas las catedrales góticas europeas (13 metros de diámetro),3 ya que existen catedrales con rosetones de mayores dimensiones (15m) pero pertenecen al neogótico,4 y también una de las que tiene una nave de mayor altura entre las catedrales de estilo gótico europeas.

Otra construcción que causó mucho impacto en todas partes fue la Capilla construida en  Valleacerón. Ha resultado ser todo un icono en medio del monte, fué basada en un estudio de cartón doblado a manera de origami, la capilla de Valleacerón ha sido plasmada en sellos postales y ha tenido participaciones en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, consolidándose de ésta manera como todo un icono español. 

Ubicada en el pueblo de Almadenejos en Ciudad Real, España, la capilla se encuentra en la cima de un monte, rodeada solamente por el paisaje natural. Puede ser vista a más de dos kilómetros de distancia, y con una forma tan singular, es siempre cambiante dependiendo del punto de vista del espectador.

Y Bueno eso fue todo por hoy, espero que les haya gustado, a mi personalmente me impacto mucho porque no estoy acostumbrada a ver iglesias y eso con este tipo de estructura asi que ya los dejo con las fotos mas abajo.

Iglesia Jubileo, Roma

Catedral de Nuestra Señora, Los Ángeles (USA)

Capilla construida en Valleaceron

Catedral de Santa María de Palma de Mallorca

Emprcemos con e siglo XXI

Hola mi gente, bueno ya llegamos al ahora, al hoy, se que estan tan interesados como yo, voy a hablarles acerca del siglo XXI, en el cual nos encontramos ahora. El siglo XXI se puede definir como la época de las comunicaciones o la tecnología, ya que debido al avance de estos la manera de vivir del mundo ha dado un giro de 360 grados.

Recorreremos acontecimientos de toda clase: desde eventos eclesiásticos, hasta guerras, atentado terroristas, premios nobel y juegos olímpicos. 

Bueno aqui les tengo una linea del tiempo, espero que les guste, y eso es todo por hoy amigos, besos.

Los laicos

Hola mi gente, espero que esten bien, bueno hoy nos enfocaremos en ese tema de ahi arriba, adentrado en la comunidad de SAN EGILDO, si lo se, es un tema muy chulo, no mas chulo que los de arte, pero es interesante no se puede negar, bueno mi gente, vamo' a eto'

 Hemos estudiado los altos y los bajos a través del tiempo hasta llegar al punto en el que estamos ahora: siglo XX, un tiempo en la historia en el que ya la religión no era lo que movía al mundo, y el ser humano parecía estar conforme con la idea de que tal vez, el Dios en que todos creían años atrás probablemente no era real.

Por otra parte, gracias al desarrollo de la tecnología las personas pudieron tener acceso a muchísimas culturas e ideologías de todas partes del mundo. De repente, toda esta nueva información hizo que muchas personas cambiaran su manera de pensar acerca de la vida y el sentido de la misma.

En vista de este cambio de pensamiento globalizado, la Iglesia se vio obligada a cambiar también sus normativas. Por esto, en el siglo XX el papa Juan XXIII convoca al Concilio Vaticano II (ver entradas anteriores) en el que se hace una reforma profunda de la Iglesia.

El cambio de la Iglesia trajo consigo la creación de las comunidades de laicos cristianos: quienes pensaban que no era necesario ser monje o sacerdote para dedicar tu vida a Dios. Eran hombre y mujeres que se reunían para escuchar y poner en práctica el evangelio.

En esta entrada nos concentraremos específicamente en una de las comunidades de laicos cristianos mas importantes: la comunidad de San Egidio.



Si lo se ta un chin grande la foto, es que estaba lindaa, La Comunidad de Sant’Egidio es una familia de comunidades radicada en diferentes Iglesias locales. El término “comunidad” refleja, entre otras cosas, una exigencia de fraternidad, más fuerte por el motivo de que los miembros de la Comunidad viven plenamente insertos en el mundo, en la dispersión de la vida de las grandes ciudades modernas. La amistad es, de esta forma, un trazo característico de Sant’Egidio, sea dentro de la comunidad, sea como actitud de simpatía y atención hacia el mundo y hacia otras experiencias eclesiales. Referencias espirituales de la Comunidad son desde el principio la primera comunidad cristiana de los Hechos de los Apóstoles, el amor preferencial de la Iglesia por los pobres, el primado de la oración. Un sentido marcado por la misericordia de Dios hacia los enfermos y hacia los pecadores, la compasión de Jesús por las muchedumbres, su invitación a anunciar el Evangelio del Reino y a curar todo tipo de enfermedades normalmente son el alimento de la vida y de la espiritualidad personal a través de la escucha cotidiana de la Palabra de Dios y la oración asidua, personal y comunitaria. El carácter laical y la presencia en grandes ciudades ha llevado a desarrollar una espiritualidad propiamente “urbana”, que recompone la normal dispersión de la vida cotidiana y las propias responsabilidades (familiares, profesionales, civiles) alrededor del primado de la evangelización y del servicio. Un paso decisivo en esta recomposición es la oración de la tarde común, abierta a todos aquellos que quieran participar en ella.

A continuación les adjunto un video de una de las actividades solidarias que ha realizado la comunidad de San Egidio la pasada navidad, espero que lo disfruten. Me encanta mi gente.

https://www.youtube.com/watch?v=qObrLhZmEt0

El arte en el siglo XX

Hola nuevamente mi gente, yo se que me extrañaron, les hice falta, adivinen que, el tema de hoy es un tema super chulo, y estoy segura de les va a encantar, tiene muchos dibujitos para los que no les gusta leer y ya ustedes saben que me encanta poner siempre un video resumen de cada tema al final de mis entradas asi que disfruten hermanos.
En esta entrada se podrán dar cuenta que ya para finales del siglo XX la religión no era un tema popular entre los artistas, y solo un reducido grupo de creyentes mantuvieron el arte religioso en pie.Con la desaparición de la dictadura de Franco y la llegada de la democracia, entramos en una tercera etapa en el siglo XX en la que se impusieron las tendencias posmodernas, por lo que ya no podemos utilizar los términos de estilo o movimiento. Y es que a partir de los años setenta, en el ámbito artístico se conoció la incidencia de una tendencia que, en rasgos generales, ha sido identificada con el término de posmodernidad. Dicho término estuvo determinado por un nuevo pensamiento que proponía recuperar la historia con el objetivo de contextualizar la disciplina. De este modo, al igual que en la pintura y la escultura de esta década se recuperaban la figuración y el lenguaje narrativo, la arquitectura decidió recurrir a la historia a través del espíritu ecléctico de la segunda mitad del siglo XIX y reutilizar los estilos y los movimientos de los siglos XIX y XX, aunque de un modo descontextualizado.Durante los años setenta y ochenta se agotó la evolución del arte encauzado a través de movimientos concretos. Tales movimientos fueron sustituidos por tendencias de moda, tan variables como diversificadas. En este contexto realizaron su obra numerosos autores, cada uno de los cuales presentaba unos rasgos expresivos personales, y que quedaron englobados dentro del llamado arte posmoderno, que no define movimiento ni estilo algunos, sino que aúna a los artistas de fin de siglo. Entre los pintores más renombrados de esta época cabe citar a: Baselitz (n. en 1928 ), Julian Schnabel (n. en 1951), Basquiat (1960 -1988 ), Keith Haring (1960 - 1990 ), Miquel Barceló (n. en 1957), José María Sicilia (n. en 1954) o Guillermo Pérez Villalta (n. en 1948).
CINE Y BIBLIAAbundantes películas de cine han sido a lo largo de la historia extraídas de la biblia; aunque realmente empezaron a existir cuando comenzó el cine, destacan sobretodo las del siglo XX. Según su temática hay abundantes grupos como el antiguo testamento o la vida Jesús. Una de las películas más destacadas es "Los diez mandamientos", de la cual hablarán más tarde. Otras películas también son "Jesús de Nazaret" o "El Mesías", y otros musicales como "Jesucristo Superstar" o "Godspell".

La música religiosa va a experimentar un nuevo renacer durante el siglo XX, con compositores como: Francis Poulenc, Szymanowski, Penderecki yLeonard Bernstein.En España la música religiosa tuvo mucha importancia. Destacan autores como Joaquín Turina, Saeta, Jesús Guridi, Ernesto Halffter, Frederic Mompou, Improperiae, Joaquín Rodrigo y Xavier Montsalvatge.

Bueno amigos, eso ha sido todo por hoy, yo se que les guste que le abunde mas pero les dejo un video que me gusto mucho es de arte de sombras y deja un muy buuen mensaje,  pueden cliquear en el link del video mas abajo que tiene mucho mas informacion, y espero que hayan aprendido algo nuevo. Bendiciones...

https://www.youtube.com/watch?v=1ufuS_JKb6M

El arte y religion del siglo XX

Hola a todos, hoy les hablare de las ideas de los enciclopedistas franceses y de la ilustracion que se extendio por toda Europa que supusieron un cambio sustancial en la forma de entender la vida, en fin, les hablare de el arte y tambien de la religion enfocados en el siglo XX.

A pesar del indiferentismo religioso o el anticlericalismo de buena parte del entorno artístico no oficial en que se desarrollaron los movimientos innovadores de finales del siglo XIX, la espiritualidad cristiana, más o menos heterodoxa, estuvo presente en sus creaciones. En el caso de Gaudí, su religiosidad no sólo era muy profunda, sino que estaba completamente integrada en las estructuras eclesiásticas, hasta tal punto que se ha iniciado su proceso de beatificación.

templo expiatorio de la sagrada familia de antoni gaudí

Además de con las obras religiosas características de parte de la trayectoria de algunos pintores vinculados a las vanguardias artísticas como Dalí (Cristo de San Juan de la Cruz, La última cena, Corpus hypercubus, La Madonna de Port Lligat) o Marc Chagall (vidrieras), el arte cristiano del siglo XX se renovó estéticamente gracias al gran impacto visual de la arquitectura de los movimientos vanguardistas (arquitectura expresionista -Expressionistische Kirchenmalerei-, Bauhaus, funcionalismo, racionalismo, organicismo, Movimiento Moderno), que se aplicaron, no sin escándalo, a algunos edificios religiosos. El Movimiento Litúrgico iniciado por Johannes van Acken (La construcción cristocéntrica de iglesias, 1922) influyó en un cambio de sensibilidad del cristianismo hacia los espacios de culto, que se fue concretando en algunas experiencias arquitectónicas, tanto en edificios católicos como en protestantes (Dominikus Böhm, Otto Bartning). Ya en la segunda mitad del siglo, la profunda renovación que supuso para el catolicismo el Concilio Vaticano II se expresó en todas las artes.

la ultima cena salvador dali

Aparte de que hubieron muchos artistas destacados tambien estuvo el olvido de los artistas.

La iglesia, que se sentia acosada desde todos los angulos, se replego sobre si misma. En unos casos se olvido de los artistas y, en otros, los vio mas como unos enemigos que como unos colaboradores necesarios en la busqueda de una nueva expresion artistica cristiana.

Por todas esas situaciones que se presentaron, eso hizo que el artista cristiano se sintiera solo y este sentimiento ha durado hasta el presente.

No obstante, muchos artistas dejaron impresos simbolos o temas cristianos en pintura, escultura u otras areas, como ya les habia hablado mas arriba.

Bueno eso fue todo por el tema de hoy, no fue muy amplio, pero espero que les haya gustado, si desean saber mas pueden clickear en el link de abajo, hasta la proxima.

https://www.youtube.com/watch?v=s-rdsE46tYc

Arte Gótico

Es un arte urbano que busca el cielo, se desarrolla en Europa en los siglos XIII y XIV. Se caracteriza por la verticalidad y la luz, reflejo de la divinidad, su expresión más típica es la catedral.
Este sigue siendo un arte predominante religioso; el monasterio como institución apenas varía excepto en detalles formales y de adaptación a nuevos requerimientos, pero su disposición no presentó variantes, y la planta de las iglesias, mayoritariamente catedrales, siguió siendo predominantemente de cruz latina con cabecera en ábside orientada al este, aunque se complique o varíe (plantas basilicales, colocación del transepto en el centro, complicación de naves, capillas y girolas). Sin duda el principal elemento de continuidad es la concepción intemporal de la obra: en la mayor parte de las construcciones los estilos se suceden y funden al ritmo de los siglos, sabiendo los contemporáneos que hacen una obra que ellos no verían terminada, ni quizá sus hijos o nietos, sino que la construcción de estas edificaciones implica el trabajo varias generaciones. En muchas de ellas, incluso se pone en valor el atrevimiento por comenzar un desafío técnico o económico, a veces por rivalidad política, que cuando se inicia no se ha planificado en su totalidad el proyecto por lo que no se sabe cómo culminarlo, es el caso de las catedrales de Siena y de Florencia.
La iglesia impulsa la cultura cristiana en la edad media, y surgen las escuelas monásticas y catedralicas, hacia el año 1200 surgen las Primeras universidades.
El canto gregoriano es un canto religioso cuyas letras proceden de los salmos y de otros textos bíblicos.

https://www.youtube.com/watch?v=rJ2FWpgzcf8 LINK DE CANTO

Mística y Doctora, Santa Teresa

Nace en Ávila el 28 de Marzo de 1515, en la casa señorial de Don Alonso Sánchez de Cepeda y Doña Beatriz Dávila de Ahumada. Eran 10 los hermanos de Teresa y 2 los hermanastros, pues su padre tuvo dos hijos en un matrimonio anterior.
Es bautizada el 4 de Abril del mismo año.
Desde muy pequeña manifestó interés por las vidas de los santos y las gestas de caballería. A los 6 años  llegó a iniciar una fuga con su hermano Rodrigo para convertirse en mártir en tierra de moros, pero fue frustrada por su tío que los descubre aún a vista de las murallas.
Juegan entonces a ser ermitaños haciéndose una cabaña en el huerto de la casa.
Reina entonces en España un espíritu de aventura y conquista: parten guerreros a Flandes, conquistadores a América, y la literatura vive de este espíritu. En manos de Teresa caen algunos de estos libros y entonces ella sueña con ser una de las damas que se acicalan y perfuman para sus galanes ilustres. El coqueteo le gusta, pues encuentra además la complicidad de sus primas y la corteja un primo suyo.
Su madre muere en 1528 contando ella 13 años, y pide entonces a la Virgen que la adopte hija suya. Sin embargo sigue siendo “… enemiguísima de ser monja,” (Vida 2,8), y al ver su padre con malos ojos su relación con su primo, decide internarla en 1531 en el colegio de Gracia, regido por agustinas, donde ella echará de menos a su primo pero se encontrará muy a gusto.
A medida que se hace mayor, la vocación religiosa se le va planteando como una alternativa, aunque en lucha con el atractivo del mundo.
Su hermano Rodrigo parte a América, su hermana María al matrimonio y una amiga suya ingresa en La Encarnación. Con ella mantendrá largas conversaciones que la llevan al convencimiento de su vocación, ingresando, con la oposición de su padre, en 1535.
Dos años después, en 1537, sufre una dura enfermedad, que provoca que su padre la saque de la Encarnación para darle cuidados médicos, pero no mejora y llega a estar 4 días inconsciente, todo el mundo la da por muerta. Finalmente se recupera y puede volver a La Encarnación dos años despues en 1539, aunque tullida por las secuelas, tardará en valerse por sí misma alrededor de 3 años.
Muere su padre en 1544.
La vida conventual era entonces muy relajada con cerca de 200 monjas en el monasterio y gran libertad para salir y recibir visitantes. Teresa tenía un vago descontento con este régimen tan abierto, pero estaba muy cómoda en su amplia celda con bonitas vistas, y con la vida social que le permitían las salidas y las visitas en el locutorio.
En la cuaresma del año 1554, contando ella 39 años y 19 como religiosa llora ante un Cristo llagado pidiéndole fuerzas para no ofenderle. Desde este momento su oración mental se llena de visiones y estados sobrenaturales, aunque alternados siempre con periodos de sequedad.
Aunque recibe muchas visiones y experiencias místicas elevadas, es una visión muy viva y terrible del infierno la que le produce el anhelo de querer vivir su entrega religiosa con todo su rigor y perfección, llevándola a la reforma del Carmelo y la primera fundación.
Esta primera fundación será una aventura burocrática y humana con muchos altibajos: su confesor aprueba un día y reprueba otro, el Provincial apoya con entusiasmo, para luego retirarse, y el Obispo que nunca había dudado de Santa Teresa, llegado el momento titubea. En un momento parece que todo fracasa y Teresa, siempre obediente, se retira a su celda sin nada poder hacer, aunque Doña Guiomar de Ulloa y el Padre Ibáñez logra de Roma la autorización.
Por obediencia parte entonces a Toledo varios meses, para consolar a la viuda Luisa de la Cerda. Esta distancia favorecerá los progresos del monasterio de San José de Ávila, que continúan con mayor discreción, a escondidas, a pesar de los rumores. Regresará para encontrarse con el breve del Papa.
Fundado el 24 de Agosto de 1562, encuentra una terrible hostilidad, proveniente de la Iglesia que ve ninguneada su autoridad, se alzan algunas voces pidiendo el derribo del nuevo convento, toda la ciudad está alborotada, y Teresa debe abandonarlo dejando a las cuatro novicias solas, para volver a su celda de La Encarnación. Sólo se podrá incorporar un año después de su fundación, dejando la celda amplia y las comodidades de La Encarnación por las estrecheces de San José de Ávila, pequeño y austero hasta el extremo.
Por mucho tiempo parece que la fundación de la nueva orden tendría sólo este monasterio, hasta que Teresa vuelve a llorar al saber que las necesidades de misiones en América son importantes. Escucha entonces en oración: “…Espera un poco hija, y verás grandes cosas.”, y poco después le llegan instrucciones y autorización para fundar más conventos.
Comienza aquí una intensa actividad de Santa Teresa que sólo termina con su muerte, en la que compaginará el gobierno de su orden, con las fundaciones de nuevos conventos y la redacción de sus libros, sin perder nunca el buen ánimo ni la esperanza, en la confianza de que no era su voluntad lo que estaba cumpliendo y que le llegarían los apoyos que necesitara, como así fue en todo momento.